Como ensinam os Pais da Igreja, um templo não é apenas paredes nas quais os cultos são realizados. De acordo com a religião, os símbolos têm significado. Partes separadas do templo são importantes durante o culto, enquanto carregam uma certa mensagem, totalmente revelada na pintura monumental, que expressa todo o ensinamento da Igreja. A pintura do templo contém Sua presença invisível, e quanto mais a imagem corresponde aos cânones, mais forte essa presença é sentida, trazendo mais graça.
Primeiras pinturas
Desde os tempos antigos, as imagens nas igrejas tinham o objetivo de informar as pessoas. A pintura das paredes do templo é uma continuação das formas da catedral, elas devem ter não apenas um objetivo de pregação, mas também responder a funções poéticas e figurativas. Além disso, a pintura é um reflexo da transformação dos ideais e do progresso do pensamento popular.
Como a arte se desenvolveu
A partir do final do século XIV, o protagonismo na arte do temploa pintura foi ocupada pelo principado de Moscou, que na época liderou a unificação das terras e a batalha para derrubar o jugo dos tártaros-mongóis. A escola, cujo nativo foi Andrei Rublev, teve um impacto significativo na formação da pintura.
O florescimento da arte está associado ao nome deste pintor de ícones. Este período coincidiu com o início do Renascimento na Itália. Um digno sucessor de Rublev foi Dionísio, cuja pintura de uma igreja ortodoxa é caracterizada pela sofisticação, sofisticação, paleta de luz e brilho.
Depois de Dionísio, pode-se observar o desejo de algum tipo de história estruturada se desenrolando nas paredes da catedral. Muitas vezes, essa pintura do templo está congestionada. No início do século XVII, nasceu a escola Stroganov, da qual uma parte importante era a pintura de paisagem, que mostrava a diversidade da natureza.
O século é rico em acontecimentos dramáticos na história do estado, mas, ao mesmo tempo, a cultura secular também se desenvolveu, influenciando a pintura do templo. Por exemplo, o pintor mais significativo desse período, Ushakov, pede veracidade em seus desenhos. Ascensionado ao trono, Pedro I fortaleceu a percepção secular. A proibição do uso de pedra na construção de edifícios localizados fora de São Petersburgo teve um impacto ainda maior na extinção da arte mural.
Passos para o renascimento da pintura do templo foram dados apenas em meados do século. Foi neste momento que as imagens começaram a ser colocadas em molduras de estuque. No final do século XIX, o classicismo prevaleceu na pintura de catedrais, que se caracteriza por um estilo acadêmico de escrita, combinado com Alfredo epinturas ornamentais.
Pintura religiosa dos séculos XIX-XX
A pintura do templo deste período se desenvolve de acordo com as leis da Art Nouveau russa, que se originou em Kyiv. Foi lá que se pode conhecer as obras de Vasnetsov e Vrubel. As paredes da Catedral de Vladimir, pintadas por Vasnetsov, foram fotografadas em detalhes, a magnificência da pintura foi mostrada em todo o país.
Muitos artistas procuraram imitar essa técnica ao trabalhar em outros templos. A pintura do templo deste período influenciou muito a técnica de outros artistas. Um estudo minucioso da arte do templo proporcionou uma experiência inesquecível que ajuda a selecionar um estilo que se adapte a uma arquitetura específica.
