A Catedral de Saint Bavo, na cidade belga de Ghent, é mundialmente famosa por seu altar, a maior obra-prima da pintura renascentista do artista flamengo Jan van Eyck. Composto por vinte e quatro painéis representando duzentas e cinquenta e oito figuras humanas, o Retábulo de Ghent entrou na história da arte mundial como uma das obras mais grandiosas de sua época.
Os Irmãos Pintores
A história do altar de Ghent começou em 1417, quando um rico morador da cidade de Ghent, Jos Veidt, o encomendou a dois irmãos - os artistas Hubert e Jan van Eyckam - para sua capela, que mais tarde se tornou a própria Catedral de St. Bovan, onde esta obra-prima está agora e está localizada. Dos documentos se sabe que o cliente e sua esposa Isabella Borlut, tendo vivido uma longa vida juntos, permaneceram sem filhos e, percebendo que após a morte não haveria ninguém para rezar pelo descanso de suas almas, tentaram compensar a f alta de orações com um presente tão generoso.
Segundo a opinião de historiadores e críticos de arte, o irmão mais velho - Hubert - participou da obra apenas em sua fase inicial, por isso a autoriaA enorme obra é atribuída quase exclusivamente ao seu irmão mais novo, Jan. As informações sobre sua vida são bastante escassas. Sabe-se que ele nasceu na cidade de Maaseik, no norte da Holanda, mas os biógrafos acham difícil nomear a data exata, acreditando apenas que isso poderia ter acontecido por volta de 1385-1390.
Jan van Eyck, cujo autorretrato é apresentado no início do artigo, estudou pintura com seu irmão mais velho Hubert e trabalhou com ele até sua morte em 1426. Sabe-se de seu mentor que teve grande sucesso entre seus contemporâneos como um dos melhores artistas, mas não podemos julgar suas obras, pois nenhuma delas sobreviveu até hoje. Quanto a Jan, seu talento foi apreciado pelo patrono mais rico da época - o duque da Borgonha Filipe II, que o fez seu pintor da corte e não economizou em taxas generosas. Jan van Eyck faleceu, segundo algumas fontes, em 1441, e segundo outros - em 1442. Foi para ele que Jos Veidt se voltou, desejando fazer o bem à sua Ghent natal.
Jan van Eyck: Retábulo de Ghent. Descrição
O altar em questão é um políptico, ou seja, uma enorme dobradura, composta por painéis separados, pintados dos dois lados. O design permite visualizá-lo aberto e fechado. Sua altura total é de três e meio, e sua largura é de cinco metros. Esta estrutura impressionante pesa mais de uma tonelada.
As cenas representadas nas alas do altar e sua parte central são uma série deenredos, na forma como são interpretados pelos católicos. O espectador é apresentado a uma série de pinturas do Antigo Testamento e do Novo Testamento, começando com a queda de Adão e terminando com a morte sacrificial e a adoração do Cordeiro. A composição geral também inclui retratos muito realistas do cliente e sua esposa.
O altar de Ghent, cuja foto é apresentada neste artigo, é um projeto muito complexo. Em sua parte central superior há uma figura de Deus Pai sentado em um trono. Ele veste uma túnica púrpura sacerdotal e uma tiara papal. Na fita dourada que adorna o peito, você pode ler a palavra "Sabaoth" - este é o nome de Deus, o Criador do universo. Em ambos os lados estão as figuras da Virgem Maria e João Batista. Ainda mais no mesmo nível, anjos tocando instrumentos musicais são retratados e, finalmente, ao longo das bordas, figuras nuas de Adão e Eva.
Na parte inferior há uma cena de adoração ao Cordeiro Santo, simbolizando Jesus Cristo. Procissões são enviadas a ele de quatro lados, consistindo de personagens bíblicos e santos que glorificaram a Deus em um período posterior. Entre eles, as figuras dos profetas, apóstolos, grandes mártires e até o poeta Virgílio são facilmente adivinhadas. As alas laterais da fileira inferior também são cobertas com imagens de procissões de santos.
Imagens realistas de personagens
O Retábulo de Ghent, cuja história de criação está ligada a uma ordem privada, segundo a tradição daqueles anos, preservou em seus painéis as imagens das pessoas em cujo dinheiro foi criado. Estes são retratos de Jos Veidt e sua esposa Isabella Borlut,escritos de tal forma que o espectador só os vê quando as portas estão fechadas. Ambas as imagens, assim como o restante das figuras, são feitas com incrível realismo e não deixam dúvidas de que temos características de retrato de pessoas vivas.
Deve-se notar que em todas as obras de Jan van Eyck, e hoje são mais de uma centena, a escrupulosa elaboração de detalhes é marcante, especialmente perceptível nas reproduções feitas com macrofotografia. O altar de Ghent pode servir como uma ilustração vívida disso. Basta olhar para a figura de João Batista para ter certeza de que o livro que ele segura na mão está escrito com tantos detalhes que é fácil distinguir letras individuais em suas páginas. Sabe-se que o artista, após a morte de seu irmão, continuou a refinar e complementar com fragmentos separados o altar de Ghent (1426-1442) que ele criou por dezesseis anos. Jan van Eyck, este trabalho trouxe a vários dos melhores pintores de sua época.
Uma história sem igual
Ghent Altarpiece de Jan van Eyck tem uma história que poderia ter feito mais de uma série de TV emocionante. Os pesquisadores contaram que treze crimes foram associados à obra-prima durante os seiscentos anos de história da obra-prima. Ele foi sequestrado mais de uma vez, secreta e abertamente retirado, tentou vender, doar, queimar e explodir. Foi exibido em museus e escondido em esconderijos. Mas o destino quis que, depois de todas as provações, o círculo de suas andanças se fechasse em sua terra natal, Ghent, onde permanece até hoje.
A Era das Guerras Religiosas
Depois em 1432 trabalhe emo altar foi concluído, ele ficou em repouso por vinte e oito anos, despertando sentimentos religiosos entre os paroquianos. Mas em 1460, a pequena e até então calma Flandres tornou-se palco de sangrentas batalhas entre católicos e protestantes, que entraram em uma luta irreconciliável.
Os protestantes venceram esta guerra, que foi o primeiro teste sério para o altar. O fato é que os seguidores de Calvino são iconoclastas ardentes e, tendo conquistado a cidade, começaram a esmagar impiedosamente as catedrais católicas, destruindo todas as imagens religiosas, incluindo pinturas e esculturas. A única coisa que salvou o altar foi que ele foi desmontado a tempo e escondido em partes na torre da catedral, onde ficou guardado por três anos.
Quando as paixões diminuíram e a onda de vandalismo diminuiu, os vencedores finalmente descobriram o altar de Ghent e partiram para apresentá-lo à rainha Elizabeth em gratidão pela assistência militar fornecida pelos britânicos. A relíquia foi salva da imigração forçada apenas pelo fato de que os herdeiros de Jos Veidt se tornaram pessoas influentes não apenas entre os católicos, mas também entre seus oponentes religiosos.
Com muita dificuldade conseguiram impedir esse empreendimento. O altar não foi para a Inglaterra, mas os calvinistas também não permitiram que fosse mantido na catedral. Como resultado, um compromisso foi encontrado - desmontado em fragmentos separados, ele, como uma coleção de pinturas, decorou a prefeitura, que era a melhor opção para ele, pois garantia a segurança.
Em 1581, o derramamento de sangue por motivos religiosos recomeçou em Ghent, mas desta vez a sorte militar traiu os protestantes. Ao contrário do NorteHolanda, Flandres tornou-se católico. Graças a este evento, o Retábulo de Ghent de Jan van Eyck voltou ao seu lugar original. Desta vez ele não foi perturbado por duzentos anos, até que Ghent foi visitado pelo imperador austríaco Joseph II, que viajou pela Europa.
castidade insultada
Esse homem de quarenta anos e nada velho acabou sendo um terrível chato e um hipócrita. Sua castidade foi ofendida pela visão das figuras nuas de Adão e Eva. Para não estragar as relações com tão alto moralista, as portas com imagens indiscretas foram desmontadas e depositadas na casa dos herdeiros do proprietário anterior.
A propósito, olhando para o futuro, deve-se notar que já em um tempo relativamente recente, em 1865, entre os altos funcionários havia outro campeão da moralidade. A seu pedido, as velhas imagens de Adão e Eva foram substituídas por novas, nas quais os progenitores da humanidade se exibiram vestidos com algumas impensáveis peles de urso.
Capturado por Napoleão
O próximo infortúnio se abateu sobre o altar de Ghent em 1792. Os soldados napoleônicos que então estavam no comando da cidade a desmantelaram sem a menor cerimônia e enviaram as partes centrais para Paris, onde foram expostas no Louvre. Ao vê-los, Napoleão ficou encantado e desejou ter um conjunto completo.
No entanto, durante este tempo a situação política mudou, e era impossível pegar tudo o que você gostava em um país estrangeiro. Então ele ofereceu às autoridades de Ghent em troca das partes que f altavam do altar várias pinturas de Rubens, mas recebeurecusa. Esta acabou por ser a decisão certa, porque em 1815, após a queda de Napoleão, as partes roubadas do altar foram devolvidas ao seu devido lugar na Catedral de São Bavo.
Pecado do Vigário da Catedral
Mas suas desventuras também não pararam por aí. Um novo impulso foi dado a eles pelo vigário da catedral. Este clérigo claramente tinha um problema com o oitavo mandamento de Deus, que diz: "Não furtarás". Cedendo à tentação, ele roubou alguns dos painéis e os vendeu ao antiquário Nieuwenhös, que, juntamente com o colecionador Solly, os revendeu ao rei prussiano Friedrich Wilhelm III, que não hesitou em expor os itens roubados em seu Museu Kaiser.
No início da Primeira Guerra Mundial, os alemães, tendo entrado na Bélgica, empreenderam uma busca pelas partes restantes do altar de Ghent. Felizmente, o cônego da Catedral de St. Bavo, van den Hein, evitou o roubo planejado. Com seus quatro assistentes, ele desmontou o altar de Ghent e o escondeu peça por peça em um esconderijo seguro, onde foi mantido até 1918. No final da guerra, com base nos termos do Tratado de Versalhes, as honras roubadas que o rei prussiano havia comprado foram devolvidas ao seu devido lugar.
Perda irreparável
Mas as aventuras nem sempre terminavam tão bem. Outro roubo ocorreu em 1934. Então, em circunstâncias pouco claras, a folha do altar com a imagem da procissão dos juízes justos desapareceu. Aconteceu em 11 de abril, e depois de sete meses e meio, o residente honorário de Ghent Arsen Kudertir, deitado em seu leito de morte, arrependeu-se de ter sido ele quem cometeu o roubo, e até indicou o local ondeescondeu os bens roubados. No entanto, o cache especificado estava vazio. A peça que f altava nunca foi encontrada, e a peça que f altava logo foi substituída por uma cópia feita pelo artista van der Veken.
À beira da morte
Mas o período mais intenso de sua história está associado aos anos da Segunda Guerra Mundial. Os fascistas belgas queriam dar a Hitler um presente digno. Após alguma deliberação, foi decidido doar a mesma obra-prima com a qual Jan van Eyck havia decorado sua cidade. O altar de Ghent foi mais uma vez desmontado e levado por caminhões para a França, onde foi guardado por algum tempo no castelo de Pau.
Já em setembro de 1942, o comando alemão mostrou-se impaciente e exigiu agilizar a transferência do altar para eles. Para tanto, foi levado para Paris, onde, na época, estava sendo montado um grande lote de objetos de valor do museu, destinados ao embarque para a Alemanha. Uma parte das exposições destinava-se ao Museu Hitler em Linz e a outra à coleção pessoal de Goering. O altar foi transportado para a Baviera e colocado no Castelo de Neuschwanstein.
Ele ficou lá até o fim da guerra, até que em 1945 o comando alemão decidiu enterrar tesouros de arte nas minas abandonadas de Salzburgo. Para este fim, caixas com obras de arte, e entre elas aquelas em que o altar de Ghent estava localizado, foram escondidas no subsolo. No entanto, na primavera, quando o colapso do Terceiro Reich se tornou inevitável, a sede de Rosenberg recebeu uma ordem para destruí-los.
O destino de centenas de obras-primas foi decidido poucos minutos antes da explosão, quando, após uma brilhante operação, a mina foi capturada pelos austríacospartidários. Graças ao seu heroísmo, muitas pinturas de antigos mestres foram salvas, entre elas a ideia de um artista chamado Jan van Eyck. O altar de Ghent, que milagrosamente escapou da morte, foi entregue a Munique e depois foi para sua terra natal em Ghent. No entanto, ele assumiu seu lugar de direito na Catedral de St. Bavo apenas quarenta anos depois, em 1986.
Museum City
Hoje, a relativamente pequena cidade belga de Ghent é glorificada pelos nomes de dois grandes artistas - Charles de Coster, que pintou seu imortal "Til Ulenspiegel", e Jan van Eyck, que criou o Retábulo de Ghent. A descrição desta obra de maior valor artístico pode ser encontrada em todos os guias.
Ghent, que foi a segunda maior cidade europeia depois de Paris até o século 16, hoje perdeu sua importância anterior. Sua população é de apenas 240 mil pessoas. Por isso, os belgas tentam manter a imagem consagrada da cidade-museu, guardiã do famoso altar que sobreviveu a todas as épocas e perigos, bem como obras de pintores de diferentes épocas expostas no museu de belas artes da cidade.
